Wat is het historische belang van de Ajanta-grotten

Wat is het historische belang van Ajanta Caves is een vraag die vaak gesteld wordt door mensen die zich niet bewust zijn van de waarde van de schilderijen die duizenden jaren geleden op de muren en de plafonds van deze grotten werden gedaan. De Ajanta-grotten zijn een serie van negenentwintig grotten in het district Aurangabad in de deelstaat Maharashtra in India. Deze historische monumenten zijn schitterende meesterwerken van boeddhistische architectuur en beeldhouwkunst. Deze grotten zijn beroemd over de hele wereld en ze zijn uitgeroepen tot werelderfgoed door de UNESCO in 1983. Dit artikel probeert de historische betekenis van Ajanta-grotten te verklaren.

Historisch belang van Ajanta-grotten

Grotten zijn onderverdeeld in Chaityas en Vihara's

Gelegen op een afstand van 40 km van de stad Jalgaon, zijn de Ajanta-grotten mooie voorbeelden van de boeddhistische kunst en architectuur. Deze grotten zijn in 1819 ontdekt, hoewel ze worden verondersteld te zijn gebouwd tussen de 2e eeuw voor Christus en de 4e eeuw na Christus. De schilderijen aan de muren laten verschillende afbeeldingen zien van niet alleen Lord Buddha, maar ook verschillende godinnen en personages uit inspirerende Jataka Tales. De meest indrukwekkende van de schilderijen en de sculpturen blijven echter die van Lord Buddha in verschillende poses. Deze schilderijen verbeelden prachtig verschillende gebeurtenissen in het leven van Boeddha. Alle grotten zijn verdeeld in twee categorieën, namelijk de Chaityas of de heiligdommen en de Vihara's of de kloosters. Chaitya's werden gebruikt om Heer Boeddha te aanbidden terwijl de Vihara's door de Boeddhistische monniken werden gebruikt voor hun meditatie. Deze monniken voerden ook hun studies in deze kloosters uit.

Schilderijen en sculpturen tonen gebeurtenissen uit het leven van Boeddha

De 29 grotten of tempels in Ajanta weerspiegelen de Mahayana en Hinayana-secten van het boeddhisme. Deze grotten bevatten enkele van de beste boeddhistische kunstwerken die overal ter wereld te vinden zijn. Deze grotten bleven bijna negen eeuwen in gebruik, waarna ze werden verlaten vanwege de vervolging van boeddhistische monniken in India. Niemand was op de hoogte van het bestaan ​​van deze grotten tot 1819 toen de grotten van Ajanta opnieuw werden ontdekt. Deze grotten zijn gemaakt door rotsblokken van graniet langs de heuvel af te snijden. Er wordt gezegd dat niet alleen de grotten maar ook de schilderijen en de sculpturen het handwerk zijn van boeddhistische, hindoeïstische en jain-monniken die tijdens deze periode in de grotten verbleven en baden.

Deze grotten bevatten niet alleen sculpturen, maar ook schilderijen en fresco's

Ajanta-grotten zijn uniek in de zin dat ze de drie elementen van de beeldende kunst, namelijk schilderijen, fresco's en sculpturen samenbrengen. De samensmelting van deze drie kunstvormen maakt deze grotten erg belangrijk voor de liefhebbers van kunst en architectuur. Een unieke eigenschap van het weergeven van Boeddha maakt gebruik van symbolen zoals zijn voetafdrukken of zijn troon. Onder de Mahayana-traditie van boeddhistische kunst vindt men kleurrijke fresco's en muurschilderingen van Lord Buddha en sculpturen die niet alleen Boeddha, maar ook andere Bodhisattva's laten zien. Deze grotten weerspiegelen ook de moraal en waarden die in die tijd hoog werden gewaardeerd met behulp van scènes uit het dagelijks leven. Kunstenaars hebben gebruik gemaakt van Jataka-verhalen om de incarnaties van Boeddha in zijn vorige levens te verbeelden. Er zijn ook inscripties met namen van vorsten en koningen die royaal hebben gedoneerd aan deze boeddhistische monniken. Over het algemeen weerspiegelen de Ajanta-grotten de briljante boeddhistische kunst die opkwam en bloeide tijdens de heerschappij van de leiders van Chalukya en Rashtrakuta.

De prachtige boeddhistische kunst in de Ajanta-grotten had een grote invloed op de ontwikkeling van kunst en architectuur in India.

Afbeeldingen beleefdheid:

1. Chaitya Griha of gebedsruimte in Ajanta Caves in cave 29 door C.SHELARE (CC BY-SA 3.0)